一件藝術品究竟傳達了什麼理念？它的美何以歷久不衰？創作者在什麼情況下蘊育出作品？影響他觀察和創作的藝術傳統是什麼？作品從藝術家手中孕育成形，到進入博物館供人欣賞，其間經歷那些波折？
《世界藝術史》從藝術家的處境及文化背景入手，分析隱喻、象徵及審美特徵，為你解答上述問題，以理解作品的全部意義。
本書既介紹家喻戶曉的傑作，同時也將生命的律動還給博物館中被拘禁、被冷落，但在藝術變遷史上占有重要地位的作品。從上古到現代，從東方到西方，你所知曉的秦陵兵馬俑，你感到陌生的漢代青銅器《馬踏飛燕》；你耳熟能詳的中世紀宗教畫，乃至讓你佇足良久，卻茫無頭緒的野獸派、立體派，它們如何在世界藝術史上占有一席之地？甚至藝術史上的重大事件??不論是庫爾貝《奧南的葬禮》所起的震聾發聵之效也好，或者前衛藝術所遭遇的非難也罷??本書都為你生動剖析。
《世界藝術史》更涉及如羅浮宮博物館成立的來龍去脈、瓦薩里《傳記》對藝術傳承所作的貢獻、十九世紀中葉初出茅廬的詩人波特萊爾，如何以藝評家身分影響當時畫壇的走向……等等文化層面的問題。
這不僅是一本精采絕倫的美術史，也是一部深入淺出的藝術文化史。
